我们最熟悉的文豪父子当属“三苏”和“三曹”，他们基本上都是站在各自所属朝代的巅峰文人。除了这两组声名显赫的父子文人，其实在北宋时期还有一对父子，他们的文名同样不俗，他们就是被称为“二晏”的晏殊和晏几道。
晏殊和晏几道这对父子在笔者看来，可谓是充满戏剧性。在仕途上，晏殊曾登临巅峰官居宰相，但晏几道却一生仕途坎坷四处飘零。但是在文学成就上，晏几道又是青出于蓝而胜于蓝，要比父亲造诣更高。
晏几道在词风上糅合了父亲晏殊的典雅富贵和柳永的旖旎流俗，擅写情词。但是他的情词又不像柳永那么直白艳丽，纠缠于艳事本身。他的作品很多都有刻画内心的情感，着重于男女双方的内心描写。他将“痴”贯穿进自己的作品，言语深情气氛浓烈，如痴如狂，以至于被人称为“鬼语”。这也让他不同于柳永，不仅没有被历代文人所轻视，相反对他颇为认可。就连鲁迅先生都曾评价他“有至情之人，才能有至情之文。”
而本期笔者要分享的这首词，就是晏几道的经典情词。和心上人久别重逢，他是怎么表达自己的满腔情意呢？如果你也深爱过，不妨读一读，相信一定能引起极大的共鸣。下面就来和笔者一起走进这首从开篇美到结尾的情词。
《鹧鸪天》
彩袖殷勤捧玉钟，当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。
从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。
这首词上阕是词人对于当年和心上人欢会的回忆。当时的她彩袖轻舞，殷勤地为词人奉上一杯杯的美酒，或许是她的美丽动人，或许是她的温柔体贴，反正词人在当时难以抗拒她的殷勤，一杯杯喝着她奉上的美酒，哪怕是喝得脸通红也没有停。而那场宴会也持续时间很长，从月儿挂上柳梢头，一直到沉沉落下，他们尽情欢歌起舞，直到没有气力再去舞动桃花扇。
回忆是那么的清晰，那些美好仿佛就发生在昨日一样。这正是说明这些年，两人虽然分别，但是词人却一直未曾忘记曾经的欢娱。这也自然而然引出了下阕。
下阕描写的是两人久别重逢，互诉衷肠。从分开以后，词人就常常回忆两人往日的欢乐，也在期盼两人的再次重逢，多少次午夜梦醒不由黯然神伤，梦中都是两人欢会的场景。现在两人终于再次相逢，词人不由举起银灯，要将心上人看个仔细看个真切，看看这些年你的变化，看看这到底是不是真实，好怕这场重逢还是和以前一样，都是发生在梦中的虚幻。
最后两句“今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中”其实是化用了杜甫《羌村》中的诗句“夜阑更秉烛，相对如梦寐”。只是词人在这里的表达更为轻灵婉转，配合整首词的氛围，将恋人久别重逢的那么意外惊喜和不敢置信刻画得十分传神，尤其是这最后7字“犹恐相逢是梦中”更是成了现在不少人推崇的网红名句。
历朝历代写和恋人久别重逢的诗词其实并不少，但是却很少有人能写得像晏几道这般如梦似幻。这首词上阕写得很有场景化，颇具现实感，但实际上这些都是词人的回忆，是想象，是虚幻的；而下阕写两人久别重逢的喜悦之情，看似虚无缥缈，如同梦境，但实际上这些描写都是真实的。在这样的描写之下，整首词给人一种独特的如梦似幻的阅读体验，可谓是别具一格。
晏几道笔下的这种情态和思绪，相信对于很多恋人都不陌生，尤其是经历过分别的恋人。分开后思念浓重，往往沉溺于回忆中的美好，日有所思夜有所梦，梦醒时分徒留怅然。久别重逢，内心又喜又怕，喜的是终于能够再次拥抱对方和对方共话离别后的思念，怕的是这一切只不过又是梦一场，梦醒以后只有自己独自一人。
晏几道这首词之所以能够脍炙人口，成为流传千古的名篇佳作，或许就是因为他写出了有情人的共鸣。对于这首从开篇美到结尾的情词，大家有什么看法？欢迎在评论区畅所欲言。